Denominación de la asignatura |
La educación musical y la formación integral |
Grado al que pertenece |
Maestro en Educación Infantil |
Créditos ECTS |
6 |
Carácter de la asignatura | Optativa |
Esta asignatura recoge una dimensión fundamental de la música: su aspecto formativo. La música se convierte así en algo más que en un objeto de aprendizaje (notas musicales, figuras, historia de la música…), es un recurso a través del cual se logran otros objetivos no musicales.
Es un medio a través del cual se desarrollan otras dimensiones del individuo: lo cognitivo, lo psicomotriz y lo afectivo. También trabaja elementos extramusicales, como contenidos de otras áreas y las diversas competencias curriculares que establece la ley. Por ello su valor pedagógico es fundamental lo que justifica su presencia en el currículum.
La música también posee una dimensión espiritual y afectiva muy valiosa, que ha llevado a diversas comunidades y colectivos a entenderse en torno a los sonidos.
Todo esto hace de la música un recurso imprescindible y de enorme valor. Todos ellos serán objeto de análisis en la asignatura.
Competencias básicas
Competencias específicas
Tema 1. Valor formativo de la música: formación integral del alumno
Conectando Hemisferios
Formación integral del alumno: implicaciones
Música y desarrollo integral general
Música y desarrollo integral académico
Música y desarrollo integral competencial
Música e inteligencias múltiples
Tema 2. Educación en valores a través de la música
La educación en valores como principio democrático
La música y la educación para la comunicación
La música en la educación en los Derechos Humanos
Educación inclusiva a través de la música
La música en la educación intercultural
Educación para la igualdad a través de la música
Educación para la paz y la no violencia
Desarrollando la inteligencia intrapersonal
Desarrollando la inteligencia interpersonal
Tema 3. Aportaciones de la música a las competencias curriculares básicas
Competencias curriculares. Aspectos generales
Competencia de comunicación lingüística y música
Competencia matemática y música
Competencia en el conocimiento e interacción con el mundo físico y música
Tratamiento de la información y competencia digital y música
Competencia social y ciudadana y música
Competencia cultural y artística y música
Competencia para aprender a aprender y música
Competencia para la autonomía e iniciativa personal y música
Programación General Anual de música y competencias. Modelo de propuesta
Unidad Didáctica de Música y Competencias. Modelo de propuesta
Tema 4. La música como elemento vertebrador
La música en la Educación Infantil
La música en la Educación Primaria
Tema 5. Corrientes pedagógicas musicales
Marco Legal
Fundamentos psicopedagógicos
Métodos musicales primera mitad s. XX
Métodos musicales segunda mitad s. XX
Métodos musicales creados en España
Tema 6. Bases pedagógicas del ritmo en la escuela
Dimensiones del ritmo.
El desarrollo del ritmo en las metodologías musicales.
La práctica rítmica: desde el ocio al aula.
Tema 7. El movimiento y la danza en la Educación Musical
Relación con el currículo
Conceptos principales
Tipos de danza
Funciones
Aplicación didáctica
Tema 8. Bases pedagógicas del canto en la escuela. Cantar para aprender
Aportaciones del canto a la formación integral del niño.
Aportaciones del canto a las áreas del currículum.
Aportaciones del canto a las competencias básicas.
Metodologías de la educación vocal.
Tema 9. Musicoterapia
Musicoterapia: definición
Historia
Objetivos
Ámbitos de aplicación
Campos musicales de aplicación
Danza, movimiento y terapia
Musicoterapia en educación Especial
Tema 10. Atención Temprana y música
Atención temprana
Atención Temprana y música: ámbitos de aplicación
Propuestas didácticas
Tema 11. Inclusión social a través de la música
Inclusión social y música
Proyectos musicales inclusivos
Tema 12. La audición y su aplicación didáctica
Fisiología de la audición
Los ámbitos de la audición.
La audición y la generación de imágenes mentales.
Metodologías de la audición.
La audición en el aula.
Tema 13. Interpretación y expresión musical creativa.
Sobre la creatividad.
La expresión musical como medio de desarrollo de los índices creativos.
La improvisación como medio de expresión musical.
Interpretación y expresión musical.
Dimensiones de la expresión musical.
Tema 14. La música y las tecnologías del aprendizaje y la comunicación: editores y secuenciadores de audio
La educación musical y las Tecnologías del aprendizaje y la educación.
Formatos de audio.
Los editores de audio.
Los secuenciadores de pistas.
Aplicaciones educativas basadas en la edición y la secuenciación de pistas.
Dispositivos con posibilidades educativas.
Tema 15. La música y las tecnologías del aprendizaje y la comunicación la música a partir de la web 2.0.
La web 2.0
Posibilidades educativas de la web 2.0.
La web 2.0 y la educación: la escuela 2.0.
Las redes sociales.
El blog en la educación musical.
Otras aplicaciones musicales de la web 2.o.
Las actividades formativas de la asignatura se han elaborado con el objetivo de adaptar el proceso de aprendizaje a las diferentes capacidades, necesidades e intereses de los alumnos.
Las actividades formativas de esta asignatura son las siguientes:
En la programación semanal puedes consultar cuáles son las actividades concretas que tienes que realizar en esta asignatura.
Estas actividades formativas prácticas se completan, por supuesto, con estas otras:
Bibliografía básica
Los textos necesarios para el estudio de la asignatura han sido elaborados por la UNIR y están disponibles en formato digital para consulta, descarga e impresión en el aula virtual.
Bibliografía complementaria
ALCALDE, J. (2007) Música y comunicación. Madrid: Fragua.
AGUIRRE DE MENA, O. & MENA DE GONZÁLEZ, A. (1992). Educación musical. Manual para el Profesorado. Málaga: Aljibe.
AGUIRRE, P. et al. (2003) La música en la escuela: la audición.
BENEZON, R., HEMSY DE GAINZA, V. & WAGNER, G. (1997). Sonido, comunicación, terapia. Salamanca: Amarú Ediciones.
BENEZON, R. (1971). Musicoterapia y educación. Buenos Aires: Paidós.
BOLÍVAR, A. (Coord.) (2010). Competencias básicas. Bizcaya: Wolters Klumer España.
CABRERIZO J., RUBIO J. & CASTILLO S. (2008). Programación por competencias. Formación y práctica. Madrid: Pearson Educación.
DENIS, M. (1984) Imágenes Mentales. Traducción de Inés Marichalar Les Images Mentales. Presses Universitaires de Frances. (1979). Madrid: Siglo XXI.
DÍAZ, M. & GIRÁLDEZ, A. (coor.) (2007). “Aportaciones teóricas y metodológicas a la educación musical. Una selección de autores relevantes”.
FEGA, A. (1998). Música para maestros. Barcelona: Grao.
FUERTES, M. & ZAMORA, A. (1996). Danzas y formación rítmico-musical. San Pablo: Madrid.
GARCÍA, H. (1997). La danza en la escuela. Zaragoza: Inde.
GARDNER, H. (1994) Educación artística y desarrollo humano. Paidós. Barcelona. Traducción de Ferran Meler-Orti Art education and Human development. Oxford University Press, 1991.
GAT (Grupo de Atención Temprana) (2000): Libro blanco de atención temprana. Madrid: Real Patronato de Prevención y de Atención a Personas con Minusvalía.
GÉRTRUDIX, F. y López, N. (2012). Música 2.0 avanzado. Materiales para el programa de formación del profesorado del Instituto Nacional de Tecnologías Educativas (INTEF) del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.
GIRÁLDEZ, A. (2005): Internet y educación musical. Madrid: Grao.
HARO, de J. (2010) Redes sociales para la educación. Madrid: Anaya.
LACÁRCEL J. (1995). Musicoterapia en educación especial. Murcia: Servicio de publicaciones universidad de Murcia.
LANGER, S. (1967) Sentimiento y forma: una teoría del arte desarrollada a partir de una nueva clase de filosofía. Traducción de Mario Cárdenas y Luis Octavio Hernández. Universidad Nacional Autónoma. México.
MARÍN, R. (1991) Manual de la creatividad. Aplicaciones educativas. Barcelona: Vicens-Vives.
PASCUAL, P. (2005), Didáctica de la música para primaria. Madrid: Pearson educación.
PASCUAL, P. (2006), Didáctica de la música para infantil. Madrid: Pearson educación.
PANHOFER, H. (2005). El cuerpo en psicoterapia. Teoría y práctica de la Danza Movimiento Terapia. Barcelona: Gedisa
RANDEL, D. (Ed.) (1997). Diccionario Harvard de música. Alianza editorial: Madrid.
STORR, A., (2008) La música y la mente, Paidos Ibérica.
SACKS, O., (2009) Musicophilia, Paris: Seuil.
TORRE, S. de la (Coord.) & V. VIOLANT (Dir.) (2006). Comprender y evaluar la creatividad. Un recurso para mejorar la calidad de la enseñanza. Vol. I. Málaga: Aljibe.
ULRICH, M. ( 1998). Atlas de música I. Alianza editorial: Madrid.
WILLEMS, E. (1976). Musicoterapia. Buenos Aires: Sociedad Argentina de Educación Musical.
El sistema de calificación se basa en la siguiente escala numérica:
0 - 4, 9 |
Suspenso |
(SS) |
5,0 - 6,9 |
Aprobado |
(AP) |
7,0 - 8,9 |
Notable |
(NT) |
9,0 - 10 |
Sobresaliente |
(SB) |
La calificación se compone de dos partes principales:
El examen se realiza al final del cuatrimestre y es de carácter PRESENCIAL y OBLIGATORIO. Supone el 60% de la calificación final (6 puntos sobre 10) y para que la nota obtenida en este examen se sume a la nota final, es obligatorio APROBARLO (es decir, obtener 3 puntos de los 6 totales del examen).
La evaluación continua supone el 40% de la calificación final (es decir, 4 puntos de los 10 máximos). Este 40% de la nota final se compone de las calificaciones obtenidas en las diferentes actividades formativas llevadas a cabo durante el cuatrimestre.
Ten en cuenta que la suma de las puntuaciones de las actividades de la evaluación continua es de 6 puntos. Así, puedes hacer las que prefieras hasta conseguir un máximo de 4 puntos (que es la calificación máxima que se puede obtener en la evaluación continua). En la programación semanal de la asignatura, se detalla la calificación máxima de cada actividad o evento concreto puntuables.
Obviamente, al tratarse de formación online puedes organizar tu tiempo de estudio como desees, siempre y cuando vayas cumpliendo las fechas de entrega de actividades, trabajos y exámenes. Nosotros, para ayudarte, te proponemos los siguientes pasos:
Recuerda que en el aula virtual de Lo que necesitas saber antes de empezar puedes consultar el funcionamiento de las distintas herramientas del aula virtual: Correo, Foro, Sesiones presenciales virtuales, Envío de actividades, etc.
Ten en cuenta estos consejos…
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