Denominación de la asignatura |
Educación Auditiva |
Grado al que pertenece |
Grado en Música |
Créditos ECTS |
6 |
Cuatrimestre en el que se imparte |
Primer cuatrimestre |
Carácter de la asignatura | Básica |
La asignatura de Educación Auditiva se encarga de dar forma a la disciplina necesaria que todo estudiante de música debe cultivar en relación a la habilidad cognitiva de percibir las relaciones y diferencias estructurales existentes entre los distintos parámetros del sonido y comprender su significado musical. Dichos parámetros deben ser discriminados y puestos en relación con el conjunto de elementos estructurales que articulan el discurso musical, así como con las normas que rigen su funcionamiento.
Por medio de esta asignatura, se trata de desarrollar la habilidad de discriminar auditivamente los elementos del lenguaje de la música, a la vez que se relacionará dicha habilidad con la notación musical. Para ello, esta asignatura presenta, de modo secuenciado y progresivo, una serie de símbolos y grafías musicales, las cuales deberán ser percibidas, reconocidas, discriminadas y finalmente codificadas gráficamente por nuestros estudiantes. De este modo, el aprendizaje de la notación musical estará estrechamente vinculado a la audición y lectura musical.
Esta asignatura se encuentra relacionada con la asignatura Teoría de la Música, la cual desarrolla un temario prácticamente similar, pero desde el punto de vista de la conceptualización. Ambas asignaturas se retroalimentan mutuamente y por esta razón recomendamos encarecidamente su estudio paralelo y simultáneo. Los contenidos de ambas asignaturas son en esencia similares, aunque están enfocados desde puntos de vista complementarios. Educación Auditiva pondrá el énfasis en la discriminación sonora, mientras que Teoría de la Música lo hará en su conceptualización y puesta en práctica.
Por último, para cursar la asignatura de Educación Auditiva, será necesario el manejo por parte del estudiante, de un software libre de notación musical, el cual estará disponible online en el momento del comienzo del estudio.
Competencias básicas
Competencias generales
Competencias Transversales
Competencias específicas
Tema 1. El ritmo I: reconocimiento auditivo
Pulso y acento.
Ritmos binarios: negras, corcheas y sus silencios. Notas prolongadas y contratiempos.
Tema 2. El ritmo II: discriminación auditiva
Pulso y acento.
Ritmos binarios: negras, corcheas y sus silencios. Notas prolongadas y contratiempos.
Tema 3. El ritmo III: reconocimiento auditivo
Compases de subdivisión binaria.
Ritmos binarios: blancas, semicorcheas y sus silencios. Notas prolongadas y contratiempos.
Compases de subdivisión ternaria.
Ritmos de subdivisión ternaria: negras, corcheas, blancas, semicorcheas y sus silencios. Notas prolongadas y contratiempos.
Tema 4. El ritmo IV: discriminación auditiva
Compases de subdivisión binaria.
Ritmos binarios: blancas, semicorcheas y sus silencios. Notas prolongadas y contratiempos.
Compases de subdivisión ternaria.
Ritmos de subdivisión ternaria: negras, corcheas, blancas, semicorcheas y sus silencios. Notas prolongadas y contratiempos.
Tema 5. Los intervalos I: reconocimiento auditivo
Intervalos justos (melódicos y armónicos).
Intervalos mayores y menores (melódicos y armónicos).
Tema 6. Los intervalos II: discriminación auditiva
Intervalos justos (melódicos y armónicos).
Intervalos mayores y menores (melódicos y armónicos).
Tema 7. Acordes I: reconocimiento auditivo
Acorde perfecto mayor y sus inversiones (forma polifónica y/o arpegiada).
Acorde perfecto menor y sus inversiones (forma polifónica y/o arpegiada).
Tema 8. Acordes II: discriminación auditiva
Acorde perfecto mayor y sus inversiones (forma polifónica y/o arpegiada).
Acorde perfecto menor y sus inversiones (forma polifónica y/o arpegiada).
Tema 9. Acordes y Melodías I: reconocimiento auditivo
Enlaces de escalas, arpegios e intervalos.
Reconocimiento combinado de acordes y melodías.
Tema 10. Acordes y Melodías II: discriminación auditiva
Enlaces de escalas, arpegios e intervalos.
Reconocimiento combinado de acordes y melodías.
Tema 11. Práctica de la escritura musical auditiva: dictados melódicos I
Transcripción a notación musical de frases monofónicas musicales de 2 compases.
Transcripción a notación musical de frases monofónicas musicales de 4compases.
Tema 12. Práctica de la escritura musical auditiva: dictados melódicos II
Transcripción a notación musical de frases monofónicas musicales de 6 compases.
Transcripción a notación musical de frases monofónicas musicales de 8 compases
Tema 13. Test musical. Preparación del examen auditivo final I
Ejercicios de transcripción musical de frases rítmicas en compases de subdivisión binaria.
Ejercicios de transcripción musical de frases rítmicas en compases de subdivisión ternaria.
Tema 14. Test musical. Preparación del examen auditivo final II
Ejercicios de transcripción musical de enlaces de intervalos y acordes.
Ejercicios de transcripción musical de frases melódicas en tonalidades mayores y menores.
Las actividades formativas de la asignatura se han elaborado con el objetivo de adaptar el proceso de aprendizaje a las diferentes capacidades, necesidades e intereses de los alumnos.
Las actividades formativas de esta asignatura son las siguientes:
En la programación semanal puedes consultar cuáles son las actividades concretas que tienes que realizar en esta asignatura.
Estas actividades formativas prácticas se completan, por supuesto, con estas otras:
Las horas de dedicación a cada actividad se detallan en la siguiente tabla:
ACTIVIDADES FORMATIVAS |
HORAS |
Clases, conferencias, técnicas expositivas | 18 |
Tutoría individual | 27 |
Realización de pruebas de seguimiento y evaluación final |
4 |
Participación en foros y otros medios colaborativos | 13 |
Elaboración de trabajos grupales | 9 |
Elaboración de trabajos individuales | 13 |
Lecturas complementarias dirigidas | 45 |
Estudio personal | 53 |
Total |
182 |
Bibliografía básica
Temas 1 y 2
Todos los capítulos necesarios para el estudio de la asignatura están disponibles en el aula virtual bajo licencia CEDRO*.
Temas 3, 5, 7, 9 y 11
Todos los capítulos necesarios para el estudio de la asignatura están disponibles en el aula virtual bajo licencia CEDRO*.
Bibliografía complementaria
Khün, C. (2003). La formación musical del oído. Barcelona: Idea Books.
López de Arenosa, E. (1976). Un método para el futuro: El Dictado musical. Ritmo, 46 (462), 45.
Pahlen, K. (1999). El maravilloso mundo de la música: un alegre viaje de descubrimientos al mundo musical. Madrid: Alianza.
Romero Naranjo, J. (2012). Play rhythms with your body. Alicante: Ramón Torres.
Tapia Ruiz, I. (1996). Intervalos musicales y razones matemáticas. Granada: Albaida.
El sistema de calificación se basa en la siguiente escala numérica:
0 - 4, 9 |
Suspenso |
(SS) |
5,0 - 6,9 |
Aprobado |
(AP) |
7,0 - 8,9 |
Notable |
(NT) |
9,0 - 10 |
Sobresaliente |
(SB) |
La calificación se compone de dos partes principales:
El examen se realiza al final del cuatrimestre y es de carácter PRESENCIAL y OBLIGATORIO. Supone el 60% de la calificación final (6 puntos sobre 10) y para que la nota obtenida en este examen se sume a la nota final, es obligatorio APROBARLO (es decir, obtener 3 puntos de los 6 totales del examen).
De ordinario, el examen presencial incluirá una parte tipo test y una parte de preguntas para desarrollar, sin perjuicio de que el profesor pueda realizar alguna modificación si lo considera oportuno, lo cual será avisado adecuadamente a los alumnos.
La evaluación continua supone el 40% de la calificación final (es decir, 4 puntos de los 10 máximos). Este 40% de la nota final se compone de las calificaciones obtenidas en las diferentes actividades formativas llevadas a cabo durante el cuatrimestre.
Ten en cuenta que la suma de las puntuaciones de las actividades de la evaluación continua es de 6 puntos. Así, puedes hacer las que prefieras hasta conseguir un máximo de 4 puntos (que es la calificación máxima que se puede obtener en la evaluación continua). En la programación semanal de la asignatura, se detalla la calificación máxima de cada actividad o evento concreto puntuables.
SISTEMAS DE EVALUACIÓN |
PONDERACIÓN MÁXIMA |
Participación en foros y otros medios participativos | 5% |
Elaboración de trabajos individuales | 20% |
Resolución de casos | 15% |
Total evaluación continua | 40% |
Evaluación final (presencial) | 60% |
Alfonso Elorriaga
Coordinador académico del Grado de Música
Formación: Doctor en Música por la Universidad Autónoma de Madrid. Postgrado en el Instituto Orff de la Universidad Mozarteum de Salzburgo. Titulado Superior en Pedagogía Musical en el R.C.S.M. de Madrid y estudios avanzados en Dirección Coral. Acreditado como Profesor Contratado Doctor y Profesor de Universidad Privada por la Agencia Universitaria de la Comunidad de Madrid.
Experiencia: Profesor asociado del Grado de Música UNIR, acreditado como Contratado Doctor por la ACAP, ha sido profesor asociado en las universidades Complutense y Autónoma, autor de varias publicaciones nacionales e internacionales sobre la voz en la adolescencia, ámbito en el que ha investigado conjuntamente con el Dr. Patrick Freer (Universidad de Georgia, USA). Alfonso es el director del proyecto musical “Voces para la Convivencia” con el que ha obtenido numerosos premios artísticos y educativos (entre otros, premio a la mejor dirección coral escolar en la modalidad de excelencia de la Comunidad de Madrid,“ designación como “Experiencia Escolar de Éxito” por el Consejo Escolar del Estado, finalista autonómico del premio educativo “Acción Magistral-BBVA”, etc.)
Líneas de investigación: Ponente y director de diversos seminarios sobre la didáctica del canto coral en la adolescencia, tema sobre el que ha investigado y escrito en numerosas publicaciones de ámbito nacional e internacional.
Obviamente, al tratarse de formación online puedes organizar tu tiempo de estudio como desees, siempre y cuando vayas cumpliendo las fechas de entrega de actividades, trabajos y exámenes. Nosotros, para ayudarte, te proponemos los siguientes pasos:
Recuerda que en el aula virtual de Lo que necesitas saber antes de empezar puedes consultar el funcionamiento de las distintas herramientas del aula virtual: Correo, Foro, Sesiones presenciales virtuales, Envío de actividades, etc.
Ten en cuenta estos consejos…
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